L'artiste japonais Yayoi Kusama meurt à 97 ans

L'artiste japonaisYayoi Kusama \u00A0 est décédé à 97 ans, selon une publication publiée ce jeudi sur son site Web. Il était connu pour travailler des polkas aux couleurs vives et des dessins composés de modèles répétitifs.

Kusama est décédé le 14 août dansun hôpital de Tokyo, selon la publication, mais pour l'instant, aucune information n'a été fournie sur ses causes.

Kusama a continué à peindre jusqu'à ses derniers jours, sans jamais abandonner son pinceau, et "a continué à étudier l'amour éternel et l'âme immortelle", dit le texte.

Le Japonais a été une figure fondamentale de la psychédélie et l'un des artistes les plus importants du siècle dernier. Il a exposé ses œuvres dans des musées du monde entier et a reçu plusieurs prix, dont l'Ordre des Arts et des Lettres du Japon et l'Ordre de la Culture, l'un des plus grands honneurs civils décernés par la famille impériale d'Aponia.

En outre, elle a été lapremière femme à recevoir le prix Praemium Imperiale de la Société d'art du Japon, l'un des prix d'art les plus prestigieux au monde, en 2006.

Outre l'art et la littérature, il a conçu en 2012 l' extérieur du siège social de Louis Vuitton à New York, dans le cadre d'une collaboration.

Le protagoniste au Guggenheim

Le Musée Guggenheim Bilbao accueille en 2023 l'exposition « Yayoi Kusama :de 1945 à aujourd'hui ». L'exposition consacrée à l "œuvre de l'artiste japonais chevronné peut être visitée de juin à octobre.

Cette exposition représentait unaperçu de la trajectoire artistique et personnelle de Kusama , explorant les questions existentielles qui ont animé son œuvre pendant sept décennies. À travers des documents de peinture, de dessin, de sculpture, d'installation et de performance, l'exposition aborda six thèmes principaux : l'Infini, l' Accumulation, la Connectivité radicale, la Nature Cosmique, la Mort et l'Énergie de la Vie, qui reflètent lavision particulière de l'artiste sur l'univers, l'identité et l'existence humaine.

Les expositions de Kusama comprennent la Biennale de Venise, le MoMA de New York, le Musée nationald'art moderne de Tokyo, le Muséed'art contemporain de Sydney, la Tate Modern de Londres, le Centre d'art Reina Sofia de Madrid et leCentre Pompidou de Paris.

Une forme de survie et de thérapie

Né à Matsumoto le 22 mars 1929, Kusama a commencé à peindre à l'âge de 10 ans. Dès ses débuts, il a utilisé des points et des modèles répétitifs obsessionnels, tels que des filets et des arcs, comme thème principal, en utilisant de l'aquarelle, du gâteau et de la peinture à l'huile.

Dès son plus jeune âge, son style a été influencé par le pop art, la performanceet l'art contemporain, abstrait et féministe, toujours avec un caractère nettement avant-gardiste.

En 1990, il décide d'entrer volontairement dans un hôpital psychiatrique, d'où il continue à créer des œuvres d'art dans différents formats.

« Au cours d'une vie extraordinaire entièrement consacrée à la création artistique, Kusama a acquis une grande renommée internationale en tant qu' artiste pionnier d'avant-garde . Son œuvre créative comprenait des arts visuels, des performances, de la fiction et de la poésie », explique la biographie de son site.

Né dans une riche famille de marchands, Kusama avait, dès son plus jeune âge, des hallucinations et des troubles obsessionnels compulsifs, et des tendances suicidaires. Au cours de son enfance, il avait raconté plus d'une fois qu'il avait été victime de mauvais traitements physiques et psychologiques de la part de sa mère, qui détruisait ses œuvres d'art et l'obligeait, entre autres, à surveiller son père infidèle.

Kusama a utilisé toutes ces situations pour créer de l'art   et a utilisé la création comme moyen de survie et de thérapie, faisant ainsi des points et des couleurs vives un symbole international de la psychédélie.