Oldenburgen 60ko hamarkada Guggenheim Bilbaora heldu da
Claes Oldenburg (Stockholm, 1929) pop-art delakoaren gurasoetako bat da eta sorkuntza aldetik, 60koa hamarkada oso emankorra izan zela esan du. Hainbat hamarkadaren ostean, "garatzen ari da".
Artista honen 60ko lanen inguruan Estatuan inoiz egin den erakusketarik handiena da: 300 lan inguru daude, ironikoak eta sakonak. Garaiko eguneroko objektuak ageri dira eta Vienako Mumok museoarekin batera antolatu dute erakusketa.
Oldenburgek Estatu Batuetako eszena artistikoa irauli egin zuen eta performancearen, instalazioen artearen eta pop-artaren ezinbesteko artista da. 60ko hamarkadan "sormena bor-borka" egon zen, adierazi duenez.
Gogoratu duenez, artistek "arriskuak hartzen zituzten" eta sormen artistikoaren bide berriak miatzen zituzten. Garai hartan "artearen mundua ireki" zen eta "ia edozer" egin zitekeen. "Abstrakziotik errealismo moduko batera igaro zela esango nuke, baina errealismo oso irekia", esan du artistak. Sormen-prozesuan objektuak erabiltzen dituela gainera du, baina eraldatzen omen ditu.
Olderburgek eskultura erraldoietan lan egiten du. Kontsumo objetuak leku publikoetan erakusten dituzte eta Cossje Van Bruggen bere emaztearekin batera (duela gutxi zendua) egiten ditu. Bere ustez, artea museoetatik irtetzea oso garrantzitsua da.Claes Oldenburg (Stockholm, 1929) pop-art delakoaren gurasoetako bat da eta sorkuntza aldetik, 60koa hamarkada oso emankorra izan zela esan du. Hainbat hamarkadaren ostean, "garatzen ari da". Artista honen 60ko lanen inguruan Estatuan inoiz egin den erakusketarik handiena da: 300 lan inguru daude, ironikoak eta sakonak. Garaiko eguneroko objektuak ageri dira eta Vienako Mumok museoarekin batera antolatu dute erakusketa. Oldenburgek Estatu Batuetako eszena artistikoa irauli egin zuen eta performancearen, instalazioen artearen eta pop-artaren ezinbesteko artista da. 60ko hamarkadan "sormena bor-borka" egon zen, adierazi duenez. Gogoratu duenez, artistek "arriskuak hartzen zituzten" eta sormen artistikoaren bide berriak miatzen zituzten. Garai hartan "artearen mundua ireki" zen eta "ia edozer" egin zitekeen. "Abstrakziotik errealismo moduko batera igaro zela esango nuke, baina errealismo oso irekia", esan du artistak. Sormen-prozesuan objektuak erabiltzen dituela gainera du, baina eraldatzen omen ditu. Olderburgek eskultura erraldoietan lan egiten du. Kontsumo objetuak leku publikoetan erakusten dituzte eta Cossje Van Bruggen bere emaztearekin batera (duela gutxi zendua) egiten ditu. Bere ustez, artea museoetatik irtetzea oso garrantzitsua da.
Zure interesekoa izan daiteke
Euskal artea ikusgai ARCOmadriden
Martxoaren 4tik 8ra, Madrilgo Arte Garaikidearen Nazioarteko Azokak Euskal Herritik datorren artearen lagin bat hartuko du. Ignacio Mugicaren arabera, orain arte bizi izan dugun jarraipenaren erakusle da aurkitu ahal izango dena, baina galeria gazte gehiagoren falta sumatzen du, "eta arte garaikidea gazteena da, ezarrita dagoenarekin hautsi beharko luketena".
Euskal artista eta galeriak, Arcomadrid azokarako prest
Carreras Mugica eta Cibrián euskal galeriek programa orokorrean parte hartuko dute, eta Villa Magdalenak “Opening. Nuevas galerías” atalean. “El futuro, por ahora” atalean, June Crespo artistaren lanak erakutsiko dituzte Carreras Mugicak eta P420 Boloniako galeriak.
Euskal Emakume Eskultoreak (E3) elkarteko kideen lanak, Batzar Nagusien Bilboko egoitzan ikusgai
Errekonozimendua lortu duten euskal eskultore gehienak gizonezkoak badira ere, emakumezkoek eragin handia izan dute arte molde horretan, arreta gutxiago eman zaien arren. Horrela, euskal eskulturan merezi eta behar duten leku hori aldarrikatzeko E3 Euskal Emakume Eskuloreak elkartean batuta daude batzuk, eta euren lanak Bizkaiko Batzar Nagusien egoitzan ikusgai daude, Bilbon. Erakusketa apirilaren 23ra arte egongo da zabalik.
Maite Rosendek egin ditu Itzuliko eta Itzulia Womeneko kartelak
Donostiar artistak irabazi zuen Euskadi literatura saria ilustrazioaren atalean, eta, hortaz, hari dagokio txirrindularitza probetako kartelak diseinatzea.
Kutxa Fundazioak ibilbide bat proposatu du Elena Asinsen obran zehar
"Egitura, espazioa, denbora" erakusketak 100 lan baino gehiago biltzen ditu: marrazkiak, pinturak, eskulturak, liburuak, ikus-entzunezko piezak eta instalazioak. "Arte konputazionalaren eta abstrakzio geometriko moderno eta garaikidearen ezinbesteko figura" da Asins, Fundazioak azaldu duenez.
Txuspo Poyo artista nafarraren "Anonima" erakusketa, Azkuna Zentroan
Bilboko espazioko erakusketak ehun pieza baino gehiago bildu ditu, 1980ko hamarkadatik gaur egun arteko proiektu gehienak. Maiatzaren 17ra arte egongo da ikusteko aukera.
Zineb Sedira artistaren "Standing Here Wondering Which Way to Go" erakusketa, gaurtik Tabakaleran
1960ko eta 1970eko hamarkadetako Afrikako askapen-mugimenduak eta utopiak dakartza gogora.
Eusko Jaurlaritzak 31 obra gehitu dizkio Bilduma Partekatuari
Jaurlaritzak 300.482 euro inbertitu ditu 21 artistaren lanetan, Artiumeko, Bilbao Museoko eta Tabakalerako adituen erakunde arte batzorde baten aholkuei jarraituta. Erosi dituzten obren egileen artean daude Jose Ramon Amondarain, Mar de Dios, Angel Bados, María Luis Fernandez, Gema Intxausti, Imanol Marrodan, Manu Muniategiandikoetxea, Usoa Fullaondo…
"Bitartekaritza partekatuak" erakusketa aurkeztu du gaur Chillida Lekuk
Nagore Legarretaren argazkiek eta Beñat Iturriozen ikus-entzunezkoak osatzen dute, eta batzuek krisi klimatikoaren eta despopulazioaren aurrean duten rolari buruzko gogoeta egiten du.
Marie Leczinska Frantziako erreginaren erretratu ofiziala, Baionako Bonnat Helleu museoan ikusgai
Frantziako Maria erreginaren erretratua 1748koa da. Jatorrizko bertsioa Versalleseko Jauregian dago, eta mexikar eta euskaldun jatorriko familia batek laga dio Baionako museoari. Museo zaharberritua ireki eta lehen hamar asteetan, 50.000 bisitari baino gehiago jaso dizute Bonnat Helleun; % 30 baionarrak, beste heren bat euskal herritarrak, eta, gainerakoak, kanpokoak.