"Berri Txarrakek sentiarazi eta biziarazten dituen emozioak ditu ardatz 'Dardara'k"
Urtebete da jada Iruñeko gau hotz eta umel hartatik. Urtebete, milaka pertsonaren "Oihu" kolektibo eta ezin ozenago haren azken akordea, setati, durundika ari dela, behar dutenei heldulekua eskainiz, soinu uhin hilkorren naturari entzungor. Haria ez da eten. Ia 400 egun joan dira jada Berri Txarraken azken emanalditik, eta, tarte horretan, agur edo "ikusi arte" bat bizi izan dugu, eta baten bat gehiago ere, agian; hamaika ezusteko eta bat gehiago etorri zaizkigu 2020 dontsuan, hori seguru; eta, zeinek daki, zoriontasun lipar bat edo beste ere izango zen, akaso, hor nonbait, halabeharraren ondorioz bada ere.
Lan gogorraren aldeko gorazarrearen eta nostalgia prebentiboaren eztanda hartatik urtebete joan denean, 2019ko azaroaren 23 hartako besarkada kolektibo eta zintzo urrun haren –non gelditu dira besarkadak? non zintzotasuna?– zantzuek iristen jarraitzen dute, Berri Txarraken kantu eternaletan betiko, eta laster Dardara pelikulan ere.
Gorka Urbizurekin eta Marina Lameiro filmaren zuzendariarekin hitz egin dugu, “Ikusi arte” biran EiTBren parte-hartzearekin errodatutako filmaz.
Gorka. Zergatik jo zenuten Marina Lameirorengana filma egiteko?
Gorka Urbizu: Argi geneukan zinemarako zerbait nahi genuela, dokumentazio hutsetik eta efektismotik aldendutako zerbait sortuko zuen zinemagile bat. Era berean, uste genuen “kontsakratu” gabeko norbait behar genuela, ikuspegi ezberdin eta pertsonala izango zuen norbait.
Zinema munduko gomendio baten bidez iritsi ginen Marinarengana, ikusi genuen irizpideetako asko betetzen zituela eta bera ere prest agertu zen abentura honetan murgiltzeko.
Rock talde baten birara hurbiltzeko modu asko daude. Nondik begiratzen dio Dardara-k “Ikusi arte” birari?
Marina Lameiro: Dardara-ren abiapuntua da taldeak zaleei beraiekin batera egindako 25 urteko ibilbideagatik esker ona agertzea eta agur bira hori zinematografikoki erregistratzea. Hortik abiatuta, pelikularen ardatza mundu zabaleko hainbat tokitako (Euskal Herria, Alemania, Mexiko, Japonia…) jarraitzaileek Berri Txarrakekiko pasioa nola bizi duten erakustea izan behar zen soilik, baina horrela pelikula ikusiko zuten zaleentzako garrantzitsuena, taldea bera, kanpoan uzten ari ginela konturatu ginen Arena Comunicación eta Txalap.art ekoizleekin batera.
Gainera, Gorka taldearen “une gorenean” geldialdi mugagabea egitera eraman duten arrazoiak ere erakutsi nahi genituen pelikulan. Pelikulak arrazoi horiek aztertzen ditu, eta Gorkari jarraitzen dio, musikari eta sormen prozesuari buruzko bere hausnarketetan zehar.

Birako hainbat agertoki ezberdinetan ere, taldearen atzetik ibili gara, musikarien lana nolakoa den eta publiko orokorrak ikusi ohi ez duena erakusten saiatzeko.
Nola islatu duzue ikuspegi hori 98 minutuan? Zer aurkituko du Dardara-ren ikusleak?
Marina: Zaleei laguntzen diegu, biratik kanpoko beren bizitzen hainbat unetan eta kontzertuetan behatzen diegu. Taldeak sentiarazten eta biziarazten dizkien emozioak ditugu ardatz. Minutu batzuetan beren bizitzetan sartzen gara, eta taldearekiko beren pasioa ulertzen dugu, beren bizitzetan zer eragin duen.
Zuzenekoak erakusteko orduan, itzuri egin diegu irudi ikusgarriei. Asmoa ez da izan zuzeneko baten superprodukzioa egitea, ezpada txikira jo dugu, zehaztasunetara, agertoki baten aurretik –hortik bizi behar izaten dira kontzertuak– ikusten ez diren gauzetan sakondu dugu. Pelikula ikusten duenak kontzertua bizitzen ari den pertsona baten lehen planoak aurkituko ditu, aurpegia ikusteko denbora nahikoarekin.
Pelikulak sortzailearen, obraren eta publikoaren arteko harremana aztertzen du. Hiru elementu horiek osatzen dute Dardara. Berriren musika pelikularen elementu narratibo bat gehiago da, ezein kantu ez dago ausaz jarrita eta berorien edukia narrazioaren zati bat da.
Entzuleez ari garela, nola bizi (izan) duzu jendearengan eragin handia izateko ahalmen eta, aldi berean, zama (“amildegiaren hegiko dantza” hori)?
Gorka: Horrek batzuetan badu zerbait arduratik, baina saiatzen naiz ez obsesionatzen. Komunikatzeko bide bat daukat eta horrek ere balio dit egiten dudana serio(ago) hartzeko. Eta, batez ere, hori da sortzaile batek jaso dezakeen gauzarik ederrena: bestaldean norbait badagoela sentitzea eta kantuek zubi lan izugarria egiten dutela gure artean. Sorkuntza norabide bikoitzeko errepidea da beti.
Bira amaitu eta sentimenduak apur bat beratzeko astia izan eta gero, zer etortzen zaizu burura “Ikusi arte” birari buruz pentsatzean?
Gorka: Urteekin, egindakoak are dimentsio handiagoa hartuko duelako sentsazioa daukat. Gauza garrantzitsu asko pasa ziren urte bakarrean, 25 urtetan landutakoaren buelta-edo, eta biraren zurrunbilo horren baitan batzuetan zaila zen gauzak merezi duten patxadaz bizi eta baloratzea. Ez sinestekoa da jendeak talde honi eman dion eta oraindik ere ematen dion guztia.
Marina, zerk harritu zaitu gehien Berri Txarrakek jendearen bizitzetan duen pisuari buruz?
Marina: Hitz egokia ez da harritu… Nik ere ez dakit zein den hiz egokiena, baina liluramendu-tik gertu egon liteke.
Liluratu nau Mexikoko herri txiki bateko mutiko bat, sare sozialetan Berri Txarrakek Nantesen ikusle bakarrarentzat jo zuela ikusi eta gero, Berri Txarrakekiko pasioarekin kutsatu izana, eta sortu zuen taldeari Berriren kantu baten izena jartzea: Zimelkor. Liluratu nau 2008ko Fuji Rock jaialdian kasualitatez ezagutu zituen japoniar emakumezko batek 11 urte itxaron izana berriz ikusteko, eta bere bizitzan lehenengoz joan izana rock taberna batera (eta bakarrik) berriz ikusteko; mutiko batek beraien kantuetan aurkitu izana —agian— bere bizitzako erabakirik garrantzitsuena hartzeko kuraia.
Pertsona bakoitzak historia bat du, eta denak iruditzen zaizkit zoragarriak. Batzuk beste batzuk baino harrigarriagoak izan litezke, baina pertsona bakoitza mugiarazten duena hil edo bizikoa da.

Nola harrapa daiteke zuzeneko baten energia kameraren bidez? Eta, aitzitik, nola balia daiteke hausnarketak ekarritako sakontasuna kontzertua bezain gauza bat-batekora gerturatzeko?
Marina: Nire apustua batez ere aurpegien bidez egitea izan da. Egia da plano ikusgarriekin, aldaera askorekin, taldekideen eta publiko asaldatuaren planoak tartekatuz, editatze oso azkar batekin, huts egingo ez dizun formula bat daukazula; baina niri ez zitzaidan interesgarria iruditzen ikuspegi zinematografikotik. Ez daukat ezer lan egiteko modu horren aurka, eta erabili egin dut bideoklipetan eta gisa horretako beste lan batzuetan, baina pelikula honetan haratago jo nahi nuen. Ezinezkoa da zuzeneko baten energia erreproduzitzea.
Grabatu duzun kontzertu baten irudiak biharamunean ikusten dituzunean, konturatzen zara ez duela bizi izan duzun horretatik ezer. Eta kontzertu baten errealizazioaren irudiak ikusten dituzunean, berdin. Zuzeneko kontzertu bat bertatik bertara bizi behar da. Nik irudiaren eta soinuaren bidez bizipen hori handiagotu nahi izan dut. Plano gertuko eta luzeak erabiliz, ikusleari behaketa ahalbidetu.
Prozesu honetan, mugarria grabatu nuen lehen kontzertua izan zen, Lekunberrin, kamera publikoko lehen ilarara begira jarri nuenean. Inoiz lehen ilaretako pertsonei horrenbeste denboraz begiratu gabea nintzen ordura arte. Normalean, taldea ikustera joaten zara kontzertura, eta, nahiz eta ingurukoari bistadizoa egin, benetan axola dizuna aurrez aurre duzuna da. Niretzat, oparia izan zen pertsona horiei begiratu ahal izatea, sentitzen ari zirena, nola abesten, dantzatzen, oihukatzen eta negar egiten zuten ikustea.
Orduan, aurpegi horietatik ahalik eta gertuen egon behar nintzela pentsatu nuen. Berriren zaleen aurpegietatik hur. Baina, aldi berean, plano orokorra ez nuen pelikulatik kanpo utzi nahi, banekien jarraitzaileentzat garrantzitsua zela aurpegi horien inguruan gertatzen ari dena ikustea, eta esplorazio zinematografiko horren eta zaleek espero duten pelikularen arteko oreka aurkitzen saiatu naiz.
Gorka, zinemaz ari garela, zein harreman duzu zinemarekin? Zer pelikulak sentiarazi dizute “dardararik” edo zeinek utzi dizute arrasto sakonena?
Gorka: Ez naiz aditua, baina zalea banaiz eta saiatzen naiz nobedadeak jarraitzen eta pelikula zaharrak deskubritzen. Izen asko eman nitzake, baina, etxekoen alde egitearren, Moriartitarren zalea naiz, esaterako.
Zure interesekoa izan daiteke
Ian Cortegoso 10 urteko bilbotarrak Nacho La Casaren "Un hijo" filmean egin du debuta
Ostiral honetan, maiatzaren 15ean, Ian Cortegoso 10 urteko aktore bilbotarra protagonista duen filma iritsi da zinema-aretoetara. Un hijo filmeko protagonista da, 8 urte zituenean grabatu zuena.
Aitor Etxebarriak musika jarri dio "The Black Mirror Experience" murgiltze-lanari
The Black Mirror Experience film espainiarra telesail ospetsuan oinarritutako murgiltze-lana da, eta Cannesko Zinemaldiko Immersive sail lehiakorreko sariaren bila dabil.
'Buzzheart' Dennis Iliadis greziarraren pelikula, Fanteko film luze onena
Fantasiazko zinemaren Bilboko jaialdiak Hyena Sail Ofizialeko labur onena eta Bea Lemaren El cuerpo de Cristo euskal film labur onena ere saritu ditu.
Daniel Calparsoro 'El Confidente', ETAko sator bati buruzko istorio berri bat, filmatzen ari da Donostian
Aktore taldean Javier Gutierrez, Miguel Herran eta Itsaso Arana daude, besteak beste. EITB grabazioan sartu da.
Euskal Herriko zinema-areto komertzialetako emanaldien % 2,25 izan ziren euskaraz 2025ean
Pantailak Euskaraz ekimenak eta Hizkuntza Eskubideen Behatokiak iaz euskal aretoetan egindako proiekzioak aztertu dituzte, eta datu “gordin bezain kezkagarriak” aurkeztu.
“Las hijas”: Alabak Cannesen daude
Yune Nogueiras protagonista duen filma thriller psikologiko bat da, Daniel Romero pelikularen zuzendariak eta Asier Guerricaechevarria bilbotarrak idatzia. Marché du Film topagunean parte hartzen ari da Cannesen, salmenta agenteen, banatzaileen eta jaialdietako programatzaileen faborearen xerka.
Altxaliliak Cannesen, izan nahi dutena izan daitezkeela aldarrikatzeko bidean
Altxaliliak Maia Iribarneren dokumental luzea Marché du Filmen, Cannesko zinema jaialdian industriak antolatzen duen topagunean, bidea egiten ari da egunotan, lankidetzarako aukeren bila. Ikusi pelikularen lehen irudiak.
Dena prest Cannesen, pantailak dirdiraka hasteko
Peter Jackson eta Barbra Streisand omenduko dituzte, eta izen handiak daude Sail Ofizialean: Almodovar, Farhadi, Pawlkowski, Sorogoyen, Kore-eda, Mungiu...
Fabio Testi aktore italiarrak Ohorezko Fant saria jasoko du
Larunbatean, fantasiazko zinemako jaialdiaren amaiera galan, jasoko du aktoreak beldurrezko eta fantasiazko generoetan nabarmendu den profesionalentzako saria.
Jules Mamonek "bestetasun, singulartasun eta munstroaren figuraz" jantzi du Zinegoaken kartela
LGTBIQ+ Zinema eta Arte Eszenikoen Bilboko Jaialdiak 23. edizioaren irudia aurkeztu du. “Bestea deitu duten hori eztabaidaren erdian” jarri nahi du Zinegoakek.